Культура – одна из самых древних сфер
человеческой деятельности, но постепенно она стала прерогативой узкого
круга профессионалов. Однако по мере
того, как рутинные функции в работе будут переходить к машинам, все больше
людей начнут заниматься творческой
деятельностью и станут авторами художественных произведений – как из-за доступности изобразительных технологий, 

так и из-за размытости критериев искусства.

С одной стороны, это хорошо – в XXI веке талантливому творцу легче найти свою аудиторию, чем когда-либо. С другой стороны, в
огромном потоке творческой продукции
сложно сориентироваться и еще сложнее определить — что, собственно, стоит
считать искусством. Так же, как возникает необходимость в индивидуальных
медиафильтрах – чтобы пользователь не
захлебнулся в потоках информации, в будущем ценителю искусства могут понадобиться персональные поисковые алгоритмы и тьюторы, которые помогут ему
настроить личную траекторию эстетического восприятия и познания.
Развитие технологий может вывести человечество как на новый уровень
восприятия искусства, так и на новый
уровень креативности: можно будет не
только создавать более сложные арт-объекты, но и научиться лучше управлять творческими состояниями.
С распространением виртуального пространства часть художников может полностью перекочевать в цифровые миры,
создавая новые неожиданные форматы.

Уже сейчас мы наблюдаем уход от классических способов взаимодействия искусства со зрителем – все чаще используются интерактивные форматы. Создаются интерактивные книги для iPad, набирает
популярность иммерсивный театр, где не
существует деления на зал и сцену, и зритель оказывается максимально вовлечен
в происходящее.
Взаимопроникновение искусства в другие сферы дает интересные сочетания –
например, Science Art, вид современного искусства, где художники используют
достижения науки и часто сами являются
учеными. Искусство начнет играть большую роль и в образовании – могут появиться арт-университеты, где студенты будут учиться, в том числе, через разные формы творчества.
Различные арт-стратегии и технологии
объединяются в причудливые формы сотрудничества – искусство становится более коллективным, а художественное произведение может превратиться в целый
проект, над которым, помимо художника,
работают менеджеры, программисты, инженеры и т. д. Кроме того, потребность в
сотворчестве формирует запрос на создание специальных социальных сетей именно для людей искусства.